الناي السحري أوبرا لموتسارت تجمع بين الحكاية الخرافية والرمز الماسوني والصراع بين الظلام والنور. تدور حول رحلة اختبار وتطهير تقود الشخصيات من الوهم والخوف إلى الحكمة والمحبة، بموسيقى تمزج بين البساطة الشعبية والعمق الدرامي. اشتهرت بشخصيات مثل ملكة الليل وباباجينو وساراسترو، وبألحان صارت من علامات الأوبرا العالمية. وتمثل الناي السحري عملاً يربط المسرح الغنائي بالفلسفة الأخلاقية والبهجة الشعبية.

بنى موتسارت المشهد الأخير من أوبراه «الناي السحري» على صيغة فوغاتو جليلة تدور حول ترتيلة «آخ غوت، فوم هيمِل سيه داريين» التي وضعها مارتن لوثر، وهو اختيار يمنح الختام طابعاً احتفاليّاً ذا مسحة دينية واضحة، ويكشف عن قدرة موتسارت على توظيف المادة الموسيقية السابقة ضمن بناء درامي متماسك يضاعف أثر المشهد الأخير ويمنحه عمقاً روحياً خاصاً.

قدّمت جينيا كوهماير دور بامينا في أوبرا موتسارت «الناي السحري» على خشبة دار أوبرا فيينا الحكومية ومتحف ميتروبوليتان للأوبرا في نيويورك، كما سجّلت الجزء المنفرد للسوبرانو في عمل برامز «ألمانيش ريكوييم» تحت قيادة نيكولاوس هارنونكورت. وتبرز هذه المشاركات مكانتها بوصفها مغنية سوبرانو قادرة على الجمع بين الأداء الأوبرالي الحي والتسجيلات المرجعية في الريبرتوار الكلاسيكي.

الناي آلة نفخية قديمة تعد من أقدم الآلات الموسيقية في التاريخ، وتعرف في الثقافات الشرقية بأسماء مثل القصبة والشبابة والمنجيرة. يتكون عادةً من أنبوبة مثقوبة ينفخ فيها العازف ويتحكم في درجات الصوت من خلال فتح الثقوب وسدها وتغيير زاوية النفخ. عرف الناي في مصر والصين واليونان القديمة، ثم تطورت أشكاله في الموسيقى الغربية إلى أنواع معدنية ذات مفاتيح، بينما بقي الناي الشرقي آلة أساسية في التخت التقليدي. يتميز بصوت قريب من الأذن البشرية وبقدرته على أداء المقامات الشرقية وربع التون، لكنه يحتاج إلى مهارة كبيرة بسبب حساسية النفخ وعدم ثبات الصوت إلا بتمكن العازف.

الناي آلة نفخ موسيقية تؤدي الأصوات العالية في الفرق والأوركسترات، وتُصنع غالبًا من المعدن. تتكون الآلة من أنبوب يحتوي على ثقب للنفخ قرب أحد طرفيه، ومزود بمفاتيح يتحكم بها العازف لفتح وإغلاق ثقوب النغمات المختلفة. تتنوع آلات الناي لتشمل ناي الحفلات الموسيقية في “سي”، والبكولو ذي الصوت العالي، وناي ألتو، وناي باس الخفيض الصوت. استُخدم الناي الخشبي قديماً في مصر والصين واليونان، ثم انتشر في أوروبا وتطور ليأخذ شكله الحديث في القرن التاسع عشر بفضل تطويرات أدخلها موسيقيون مثل ثيوبولد بويم.