فينوس دي ميلو تمثال إغريقي قديم يمثل أفروديت، إلهة الحب والجمال في الأساطير اليونانية، ويقابلها فينوس عند الرومان. عثر عليه في جزيرة ميلوس اليونانية وهو مكسور إلى أجزاء، ثم نقل إلى فرنسا ورمم وأهدي إلى متحف اللوفر في باريس. يتميز التمثال بتوازن بين الجسد القوي والوجه الهادئ، وبالرداء الملتف حول الجزء السفلي من الجسم. ورغم فقدان ذراعيه وقطع أخرى منه، بقي من أشهر نماذج النحت الكلاسيكي في العالم.

زينة فينوس لوحة زيتية لدييغو فيلاثكيث تعرف أيضاً باسم فينوس روكبي أو فينوس عند مرآتها أو كيوبيد وفينوس، وتصور الإلهة فينوس في مشهد حميمي مع كيوبيد والمرآة، وتعد من أشهر أعمال الرسام الإسباني، وهي محفوظة في المعرض الوطني في لندن.

فينوس إلهة بارزة في الأساطير الرومانية، ارتبطت في الأصل بالحب والجمال ثم اتسع معناها الرمزي لتدل على القوة الخلاقة وأسباب الحياة. تقابلها في الأساطير اليونانية أفروديت، وتنسب إليها الأسطورة كيوبيد إله الحب الروماني وإينياس الذي عده الرومان من أسلاف مؤسسي روما. حظيت فينوس بمكانة خاصة في العبادة الرومانية بسبب ارتباطها بتاريخ المدينة وبنسب بعض الأسر الحاكمة، ومن أشهر القصص المتصلة بها حكم باريس الذي منحها التفاحة الذهبية بوصفها أجمل الإلهات، مما جعلها طرفاً رمزياً في مقدمات حرب طروادة. كما أصبحت موضوعاً فنياً شائعاً في الرسم والنحت، حيث صورت في مشاهد الجمال والمرآة والحب والأسطورة.

تمثال زيوس تمثال يوناني ضخم كان يمثل الإله زيوس جالساً على عرش مزخرف، ويعد من عجائب الدنيا القديمة لما جمعه من ضخامة وفخامة ودقة فنية. صنع من الخشب المكسو بالعاج والمزين بالذهب، وظهر فيه زيوس ممسكاً بصولجان، في هيئة تعبر عن السيادة والهيبة الدينية في المخيال الإغريقي. أقيم التمثال في معبد أوليمبيا، ونسب إلى نحات يوناني شهير جعل منه عملاً فريداً في كماله الفني وروعة بنائه. لم يبق التمثال قائماً، إذ اندثر بفعل الحريق والتقادم، غير أن صورته بقيت حاضرة في تاريخ الفن القديم بوصفه رمزاً لعظمة النحت الديني في اليونان.

تمثال الحرية تمثال لامرأة رمزية يعلو قبة مبنى الكابيتول الأمريكي، صنعه توماس كروفورد، ولا يمثل شخصاً بعينه بل يجسد فكرة الحرية، وتظهر الشخصية وهي تحمل درعاً وإكليلاً من الغار وسيفاً في غمده، ويقف التمثال فوق القبة بوصفه رمزاً للمبادئ التي يفترض أن تخدم أمريكا والإنسانية.

آل ميديشي يتولون فلورنسا: أصبح لورنزو دي ميديشي، وهو مصرفي، زعيماً لفلورنسا وحكمها ٢٣ عاماً، مشرفاً على ما وُصف بالعصر الذهبي للمدينة-الدولة. كما دعم فنانين مثل بوتيتشيلي وليوناردو دا فينشي ومايكل أنجلو، ما جعل حكمه مرتبطاً بازدهار ثقافي وفني واضح.

يُرجَّح أن “روجر ويلبرهام” أعجب بتمثال «فينوس دي ميديشي» في سبعينيات القرن الثامن عشر، وهو ما يضعه ضمن الاهتمام الأوروبي الكلاسيكي آنذاك بالأعمال الفنية القديمة التي كانت تُعد نموذجاً للجمال المثالي. وتأتي هذه الإشارة بصيغة حذرة لأن الفعل المنسوب إليه ليس مؤكداً على نحو قاطع، بل يُفهم بوصفه احتمالاً تاريخياً يستند إلى تقدير زمني عام لتلقي هذا التمثال والتأثر به في تلك الحقبة.

تُعرف «فينوس المنحنية» بوصفها نموذجاً هلنستياً للإلهة أفروديت أو «فينوس»، وقد وصل هذا التمثال إلينا من خلال عشرات النسخ الرومانية التي نُحتت عنه لاحقاً. ويعكس انتشار هذه النسخ المكانة الفنية التي حظي بها الأصل، إلى جانب استمرار الإقبال عليه في العصر الروماني بوصفه مثالاً على الجمال الأنثوي والحركة الهادئة في النحت الكلاسيكي.

اكتسبت الإلهة الرومانية القديمة “فينوس” لقبها “فينوس إريشينا” من معبدها الشهير القائم على جبل “إيريكس” في صقلية، إذ ارتبط هذا الاسم بذلك الموضع الديني البارز الذي عُدّ أحد أهم مراكز عبادتها في العالم القديم. وقد أصبح اللقب جزءاً من هويتها الدينية في تقاليد الرومان، في إشارة إلى الصلة الوثيقة بين الإلهة والمعبد الذي نُسب إليه هذا الوصف.

كان «فرانشيسكو دي ميديشي» يستمتع بالجلوس داخل رأس تمثال «كولوسس أوف ذي أبينينس» والإمساك بالصيد عبر عينيه، في تجربة تجمع بين الطرافة والغرابة ضمن أحد أبرز الأعمال النحتية الضخمة التي ارتبطت بعصر النهضة الإيطالي. ويعكس هذا السلوك مدى ارتباطه بالتماثيل الحدائقية الاستعراضية التي لم تكن مجرد عناصر زخرفية، بل فضاءات يمكن الدخول إليها والتفاعل معها بطريقة غير مألوفة، حتى إن بعض تفاصيلها الداخلية صُممت لتتيح هذا النوع من الاستخدام.