أنتج الفنان اليهودي الأوكراني "أدولف فيدير" أعمالاً فنية أثناء احتجازه في معسكر الاعتقال "درانسي"، حيث واصل الرسم في ظروف قاسية داخل المعتقل. ويُعدّ هذا الجانب من تجربته شاهداً على قدرة بعض الفنانين على الحفاظ على ممارستهم الإبداعية حتى في البيئات التي تُقيّد الحرية وتفرض العزلة، كما يكشف عن حضور الفن بوصفه وسيلة للتعبير والنجاة النفسية في زمن الاضطهاد.

كان المصور المورموني "تشارلز إليس جونسون" ينتج أعمالاً فنية تضم صوراً عارية، كما صوّر مشاهد مجسّمة جريئة عُرفت بإيحاءاتها المثيرة. وقد جمع في بعض أعماله بين الحس الجمالي والموضوعات التي كانت تُعدّ صادمة أو غير مألوفة في سياقها الاجتماعي، مما جعل نتاجه مثالاً على التداخل بين التصوير الفني والجرأة البصرية في تلك المرحلة.

نشر "غوستاف بيليه" أعمالاً فنية لكلٍّ من "تولوز-لوتريك" و"لوي لغراند"، وكان دوره مرتبطاً بتقديم هذه الأعمال إلى جمهور أوسع ضمن سياق النشر الفني في ذلك العصر. ويُعد هذا النوع من النشر جزءاً من الحركة الثقافية التي أسهمت في تداول الإنتاج التشكيلي خارج إطار العرض المحدود، ما أتاح لاسمَي الفنانين حضوراً أوضح في الوسط الفني.

أبدعت نيلي تو بير غيتس أعمالاً فنية بالخرز جسّدت من خلالها تاريخ شعب يانكتوناي داكوتا وثقافته، فصاغت في زخارفها عناصر الهوية الجماعية والذاكرة التاريخية في قالب بصري يجمع بين المهارة الحِرفية والدلالة الثقافية. وقد جعلها هذا النوع من الإنتاج الفني جزءاً من حفظ التراث وإبرازه عبر وسيط تقليدي ارتبط بالممارسة الجمالية والاجتماعية لدى مجتمعات السكان الأصليين.

ضمَّ كتالوج تنزانيا ضمن «روائع النحت الأفريقي» أعمالاً فنية تقليدية أبرزت تنوع التراث التشكيلي في البلاد، ومن بينها قناع من شعب «سوكوما» بوصفه مثالاً على الحضور القوي للفنون الطقسية والرمزية في الثقافة المحلية. وقد جاءت هذه المعالجة لتؤكد مكانة القطع التقليدية في تمثيل الهوية الفنية التنزانية، وإبراز صلتها بالموروث الأفريقي الأوسع من حيث الشكل والدلالة والاستخدام.