تُظهر لوحة «كأس النبيذ» ليوهانس فيرمير شخصياتٍ مأخوذة مباشرةً من لوحة «فناء هولندي» لبتر دي هوخ، إذ يبدو أن فيرمير استلهم التكوين البشري من العمل الآخر وأعاد توظيفه داخل مشهده الخاص. ويعكس هذا الاقتباس الفني مدى التقارب بين أسلوبي الرسامين الهولنديين في القرن ١٧، كما يكشف عن تبادل واضح في العناصر البصرية بين أعمال ذلك العصر، حيث لم يكن استحضار التكوينات السابقة أمرًا استثنائيًا في الممارسة الفنية آنذاك.

يوهانس فيرمير كان ناجحًا بدرجة متوسطة خلال حياته، ورسم مشاهد داخلية منزلية من حياة الطبقة الوسطى المعاصرة له. وقد رسّخ له تاريخه الفني مكانةً بوصفه واحدًا من أعظم رسامي العصر الذهبي الهولندي، لما ارتبط به من معالجة للحياة اليومية داخل البيوت.

يوهانس فيرمير (١٦٣٢ – ١٦٧٥): رسام هولندي من أعلام العصر الذهبي، اشتهر بمشاهد داخلية هادئة تصور الحياة اليومية وبمعالجة دقيقة للضوء واللون والمنظور. لم يترك سوى عدد محدود من اللوحات المنسوبة إليه، ومن أشهرها «الفتاة ذات القرط اللؤلؤي» و«ساقية الحليب» و«فن الرسم»، ولم تتسع شهرته إلا بعد وفاته بقرون.

بعد سرقة لوحة “سيدة تكتب رسالة مع خادمتها” للفنان “فيرمير”، جرى منحها إلى المعرض الوطني في أيرلندا غيابياً، أي من دون حضور العمل نفسه، في إجراء رمزي ارتبط بظروف فقدانها وتعذّر عرضها. وتعكس هذه الخطوة المكانة الفنية العالية التي حظيت بها اللوحة، إذ بقيت محفوظة في الذاكرة المؤسسية حتى وهي خارج المتناول المادي، بوصفها جزءاً من مقتنيات يفترض أن تكون ضمن مجموعة المتحف.

تعرّضت أربعة تماثيل عند ضريح “يوي فَي” في مدينة هانغتشو الصينية، منها تمثالان بارزان في الموضع نفسه، لفعلٍ طقسيّ مهين تمثل في تلويثها عمداً بالفضلات على مدى قرون. ويُنظر إلى هذا السلوك بوصفه امتداداً لعداء تاريخي تجاه “يوي فَي”، وهو قائد عسكري من أسرة سونغ الجنوبية، إذ تحوّل الضريح إلى موضعٍ تتقاطع فيه الذاكرة الشعبية مع مظاهر الانتقام الرمزي، ما جعل تلك التماثيل شاهداً على ممارسات متكررة استمرت زمناً طويلاً.