تألفت مقطوعة «كوم آوت» للمؤلف الموسيقي ستيف رايش من تسجيل صوتي لحديث شاب أُصيب في شغبٍ عرقي ثم اعتُقل خطأً بتهمة القتل. اعتمد رايش في بناء العمل على مقطع كلامي واقعي حوّله إلى مادة موسيقية، فصار الصوت المسجّل جزءاً من النسيج الإيقاعي للمقطوعة، في مثال واضح على استخدام اللغة المنطوقة داخل التأليف الموسيقي الحديث.

تأثرت قطعة «بروڤرب» للمؤلف ستيف رايش بكلٍّ من تقنيات الموسيقى الحدّية وتعدد الأصوات في الموسيقى القروسطية، فجمعت بين البناء الإيقاعي المتكرر الذي يميز الأسلوب الحدّي وبين التداخل اللحني المستمد من تقاليد أقدم في التأليف الغربي. ويعكس هذا المزج نزعة رايش إلى استلهام صيغ موسيقية مختلفة داخل عمل واحد، بما يمنح القطعة طابعاً يجمع بين الصرامة البنيوية والثراء الصوتي في آنٍ واحد.

على الرغم من أن أعمال ستيف رايش كثيراً ما استشهد بها موسيقيو البوب والروك، فإن مؤلف «راديو رايت» الذي استلهم فيه فرقة «راديوهيد» كان أول مرة يردّ فيها رايش الإشادة بالمثل، إذ عاد في هذا العمل إلى التأثر بموسيقى الفرقة التي تأثرت بدورها بأعماله التجريبية.

تضم قطعة الموتيت «إنفِيولاتا، إنتيغرا إت كاستا إِس ماريا» للمؤلف جوسكين دي بريه ١٤٤ بريفس، وهو عدد يُفهم على أنه إحالة رمزية إلى «امرأة القيامة» في سفر الرؤيا، بما يربط البناء الموسيقي بدلالة لاهوتية مقصودة في تقاليد التأليف الديني في أواخر العصور الوسطى وبدايات عصر النهضة.

عُزفت مقطوعة «"نوبلز أوف ذا ميستيك شرين"» للمرة الأولى بقيادة الفرقة الموسيقية الضخمة التي ضمّت نحو ٦,٢٠٠ عازف، وهو أكبر عدد من الموسيقيين قادهم «جون فيليب سوزا» في أي أداء له، وقد جعل هذا الحجم غير المألوف من العرض حدثاً لافتاً في تاريخ العروض الموسيقية الجماعية.