درّست راقصة الباليه "نينا تيخونوفا" الرقص للأطفال الذين فقدوا ذويهم خلال الحرب العالمية الثانية، فكانت تعمل معهم في مرحلة شديدة القسوة من تاريخهم، وتقدّم لهم فناً يخفف من أثر الفقد ويمنحهم قدراً من الانضباط والتعبير الجسدي. وتُعد هذه المبادرة مثالاً على دور الفنون في رعاية الأطفال المتضررين من الحروب، لا بوصفها نشاطاً ترفيهياً فحسب، بل وسيلةً للتأهيل النفسي والاجتماعي أيضاً.

لوِي فولر (١٨٦٢–١٩٢٨): راقصة أمريكية ومبتكرة في الرقص الحديث وتقنيات الإضاءة المسرحية، اشتهرت برقصة السربنتين وبتصميمها لأزياء ومؤثرات ضوئية مبتكرة وحصولها على براءات اختراع لطرق تلوين الأقمشة والإضاءة.

جرّبت مانسيا "في. بي."، وهي راقصة هندية في الرقص الكلاسيكي، إعداد أعمالٍ تجمع بين رقصة بهاراتناتيام الكلاسيكية والموسيقى الصوفية التقليدية، في محاولة لدمج التعبير الحركي المنضبط بروحٍ موسيقية ذات طابع تأملي وروحاني. ويعكس هذا المزج توجهًا فنيًا يسعى إلى وصل عناصر من تراثين مختلفين ضمن صياغة واحدة تحافظ على خصوصية كل منهما وتبرز نقاط التقاطع بين الإيقاع والحضور الأدائي.

مارثا جرام راقصة ومصممة رقص أمريكية رائدة في الرقص الحديث، غيرت لغة الحركة المسرحية عبر تقنية حملت اسمها. جعلت الجسد أداة للتعبير النفسي والدرامي، وابتعدت عن القوالب الكلاسيكية الصارمة لصالح الانقباض والانطلاق والتوتر الداخلي. امتدت مسيرتها لعقود طويلة، وخرج من مدرستها أجيال من الراقصين، فصارت من أعمدة الفن الحركي الحديث في الولايات المتحدة والعالم.

دينا راقصة شرقية وممثلة مصرية، تعد من أبرز نجمات الرقص الشرقي في مصر منذ تسعينات القرن العشرين. ولدت في روما وحصلت على درجة علمية في الفلسفة، ثم دخلت مجال الرقص والتمثيل وشاركت في عدد من الأفلام والأعمال الفنية، محافظةً على حضور بارز رغم تغير مشهد الرقص الشرقي ودخول راقصات من جنسيات مختلفة إلى الساحة. ارتبطت حياتها الشخصية بعدة زيجات وبقصة مؤثرة عن علاقتها بوالدتها التي ظنت في طفولتها أنها توفيت، قبل أن تعرف لاحقاً أنها على قيد الحياة.