تُعدّ أول لوحة للجماجم للفنانة «جورجيا أوكيف» من الأعمال المرتبطة بمفهوم «ميمينتو موري»، وهو تعبير لاتيني يشير إلى التذكير بفناء الإنسان وحتمية الموت. وتُحفظ هذه اللوحة في متحف الفنون التابع لجامعة ولاية أريزونا، حيث تُقرأ بوصفها جزءاً من اهتمام أوكيف بالتأمل في الرموز المرتبطة بالحياة والزوال، لا مجرد تصوير تشكيلي لعظم الجمجمة.

أشادت الفنانة جورجيا أوكيف بمعلمها الفني جون فاندربول، ووصفتَه بأنه «أحد القلائل من المعلمين الحقيقيين الذين عرفتهم». وكان فاندربول معروفاً أيضاً بكتابه «ذا هيومن فيغر»، الذي عُدّ مرجعاً أساسياً لطلاب الفن في دراسة هيئة الإنسان والرسم التشريحي، لما قدّمه من منهج واضح في فهم النسب والبنية الجسدية.

اعتراضاً على الحرب العالمية الأولى، رسمت الفنانة الأمريكية "جورجيا أوكيف" لوحة «ذا فلاق»، التي تتناول موضوع العلم بوصفه رمزاً سياسياً ووطنياً في سياق تلك الحرب. وتُعد هذه اللوحة انعكاساً لموقفها الفني من العنف والصراع، إذ استخدمت فيها التعبير التشكيلي لتقديم رؤية نقدية مرتبطة بالواقع التاريخي الذي عاصرته.

يُعدّ عمل "أمريكان رف" للفنانة جان ييغر عملاً فنياً مُنجزاً من قوارير الكراك-كوكايين وأغطيتها الملقاة والمستعملة، إذ يقوم على إعادة توظيف هذه المخلفات في تكوين بصري يحمل دلالة مرتبطة بمواد الاستهلاك والهدر وتحويل العناصر المهملة إلى مادة فنية ذات حضور رمزي.

تُعدّ تركيبة "لوميـن" للفنانة "جيني سابين" عملاً فنياً قائماً على خيوط نشطة شمسياً محبوكة بعناية، إذ تمتص هذه الخيوط طاقة الضوء خلال النهار ثم تطلقها ليلاً، ما يمنح العمل حضوراً متبدلاً بين الفترتين ويجعله مثالاً على التداخل بين التصميم الفني والخصائص المادية المستجيبة للبيئة.