عرض باليه «طقس الربيع» للمؤلف إيغور سترافنسكي لأول مرة في باريس عام ١٩١٣، وقد شهد العرض الأول لباليه «طقس الربيع» الذي ألّفه إيغور سترافنسكي تفاعلاً جمهورياً قوياً وصل إلى حالة شبة شغب بسبب ردود الفعل المتباينة تجاه الموسيقى والإيقاعات والمقاطع الارتجالية غير التقليدية والرقصات الحديثة المستخدمة في العمل، وكانت هذه الاستجابة علامة فارقة في تاريخ الموسيقى والرقص الحديثين ومثلت نقطة تحول في تقبل التجارب الفنّية الجديدة من حيث الانقسام بين المتحمسين والمعترضين.

إيغور سترافينسكي قاد العرض الأول لعمله الراقص الأمريكي «أورفيوس» في مركز مدينة نيويورك في عام ١٩٤٨. يشير هذا الحدث إلى مشاركة سترافينسكي كمؤلف وقائد أوركسترا في تقديم الباليه الجديد الذي يعكس اهتمامه بالمسرح الراقص في الولايات المتحدة، ويُعد «أورفيوس» جزءًا من إنتاجه الموسيقي الذي جمع بين التقاليد الكلاسيكية والأساليب الحداثية، وقدّم للعمل تشكيلًا موسيقيًا مصحوبًا بحركة راقصة مخصصة لعرض مسرحي داخل مسرح مركزي في مدينة نيويورك.

وُصفت «"إيغور سترافينسكي"» غير المكتملة «"مسودتان لسوناتا"» بأنها «خلاصة مؤثرة لمسيرة فنية كاملة»، في إشارة إلى أن هذا العمل، على الرغم من بقائه غير منجز، يحمل ملامح مكثفة من أسلوب المؤلف وتجربته الإبداعية. ويعكس هذا الوصف قيمة القطعة بوصفها عملاً قصيراً لكنه دالّ، يجمع في بنيته وإيحائه سماتٍ يُنظر إليها على أنها تلخص جانباً من نتاج سترافينسكي الموسيقي.

عاش إيغور سترافينسكي بين عامي ١٨٨٢ و١٩٧١، وُلد في روسيا ثم حمل جنسيات أخرى خلال حياته. أحدثت أعماله مثل «طقوس الربيع» تحولًا في الإيقاع والتوزيع الموسيقي، وانتقل بين أساليب متعددة شملت الحداثة والكلاسيكية الجديدة والتقنيات التسلسلية.

اقترح إيغور سترافينسكي أن تُؤدَّى أغنيته «ذا أوول أند ذا بَسي كات» بنبرة تجمع بين أصوات متعددة، بحيث تكون «قليلاً كصوت البومة، وقليلاً كالمواء، وقليلاً كالغَمْغَمة الخشنة». ويعكس هذا الوصف نزوعه إلى التعامل مع الأداء الموسيقي بوصفه مساحة للتلوين الصوتي واللعب التعبيري، لا مجرد التزام حرفي باللحن أو الكلمات، وهو ما ينسجم مع أسلوبه المعروف في استثمار الإيحاءات الصوتية غير التقليدية لإبراز الطابع الساخر أو الخيالي في العمل.