لتمويل العرض الموسيقي «جِليز لاست جام»، استخدمت المنتجة مارغو لايون تمثالاً عارياً للفنان هنري ماتيس كضمان للحصول على التمويل. وكانت قد ورثت هذا العمل الفني وهي في سن ١٨ عاماً، بعد وفاة والديها في حادث تحطم طائرة في مصر، فصار قطعة ذات قيمة مالية ورمزية مكّنتها من دعم المشروع المسرحي.

استُلهم جزء من العمل الموسيقي «ذا لاست شيب» من تجارب طفولة الموسيقي «ستينغ»، إذ انعكست في بنائه بعض الملامح الشخصية والبيئية التي شكّلت وعيه المبكر. ويمنح هذا الارتباط بين السيرة الفردية والعمل الفني النص بعداً أكثر قرباً من التجربة الإنسانية، لأن استحضار الطفولة هنا لم يكن مجرد خلفية عابرة، بل مصدر إلهام أسهم في تشكيل روح المسرحية الموسيقية ومناخها العام.

يضمّ الشريط الموسيقي لمسلسل «ذا لاست أوف أس» أغنية يؤديها نيك أوفرمان، الذي جسّد أحد الشخصيات في السلسلة نفسها، في لفتة تربط بين الأداء التمثيلي والمشاركة الموسيقية داخل العمل. ويمنح هذا الاختيار البعد الفني للمسلسل تماساً إضافياً مع عالمه الدرامي، إذ لا يقتصر حضور أوفرمان على التمثيل فقط، بل يمتد إلى الصوت الغنائي ضمن المادة الموسيقية المرتبطة بالمسلسل.

كانت «فايف تانغو سينسيشنز» لفرقة «كرونوس كوارتت» آخر تسجيلٍ استوديويٍّ أنجزه أسطورة موسيقى التانغو «أستور بياتسولا»، وقد شكّل هذا العمل خاتمةً لمرحلة فنية ارتبطت بتجديد التانغو وإضفاء طابع معاصر عليه. ويكتسب التسجيل أهميته بوصفه آخر ما وثّق أداءه في الاستوديو قبل انتهاء مسيرته التسجيلية، بما يجعله محطة بارزة في تاريخ هذا اللون الموسيقي.

دارت في القرن ١٧م مناقشة حادة بين العالِمَين السويديَّين أولوس فيريليوس ويوهانس شيفيروس حول الموقع الحقيقي للمعبد الوثني في أوبسالا، إذ اختلفا في تحديد موضعه التاريخي وما إذا كان مرتبطاً بالمركز الديني القديم للمنطقة أم بمكان آخر مجاور. وقد عكس هذا الجدل اهتمام الباحثين آنذاك بإعادة بناء تاريخ السويد الديني المبكر اعتماداً على الروايات القديمة والشواهد الأثرية المحدودة، فصار موقع المعبد موضوعاً مثيراً للخلاف العلمي أكثر من كونه حقيقة محسومة.