ابتكرت رسامة المانغا اليابانية يوهو أوكيتا قصة «بانكس تراينغل» انطلاقًا من تصميم الشخصيات، بعدما رأت أن الرجال الذين يرتدون أزياء البانك يبدون جذابين ولطيفين. اختارت مدرسة للأزياء مسرحًا للأحداث لأنها توفر بيئة طبيعية للشخصيات التي ترتدي هذه الملابس وتصممها، ثم بنت قصة رومانسية حول طالب أزياء وزميل يخفي هويته بوصفه عارضًا مشهورًا. واجهت أوكيتا صعوبة في رسم نقوش الملابس المعقدة وتقديم رسومات تصميم الأزياء بصورة واقعية ومقنعة.

قدّمت رسامة المانغا اليابانية "كيكو تاكيميا" عملها "سانرومو نيتِه" قبل موعد النشر النهائي مباشرةً، ويُفهم من ذلك أنها تعمّدت تأخير التسليم إلى اللحظة الأخيرة حتى تتجنب إدخال تعديلات تحريرية عليه. ويعكس هذا السلوك حرصها على إبقاء العمل أقرب إلى صياغتها الأصلية، من دون أن يخضع لتغييرات قد تمسّ بنيته الفنية أو أسلوبه السردي.

أنجزت رسامة المانغا اليابانية "ماشيكو ساتوناكا" كتابةً ورسماً ما يقارب ٥٠٠ عنوان من المانغا منذ انطلاقتها المهنية عام ١٩٦٤، وهو رصيد فني يعكس غزارة إنتاجها واستمرار حضورها في هذا المجال لعقود طويلة. وتُعدّ هذه الحصيلة من الأعمال دلالة على تنوع تجربتها وقدرتها على الجمع بين التأليف والتصوير القصصي في عدد كبير من السلاسل والقصص المصوّرة.

بدأت رسامة المانغا "ياما واياما" في مرحلة دراستها الثانوية العليا رسمَ مانغا عن العلاقات العاطفية بين الرجال بوصفه هواية شخصية، قبل أن يرتبط اسمها لاحقاً بهذا النوع من الأعمال. ويعكس هذا الاختيار المبكر اهتمامها بتجريب موضوعات سردية محددة منذ سنواتها الأولى، حين كان الرسم بالنسبة إليها نشاطاً إبداعياً لا يقتصر على الدراسة أو التدريب، بل يمتد إلى التعبير الفني عن ميولها القصصية الخاصة.

قناع هانيا (باليابانية:般若) قناع تقليدي ياباني يصور وجه شيطان يمثل امرأة حاقدة تحوّلت إلى كيان مرعب، وله جذور في التصورات البوذية والفولكلور المسرحي الياباني حيث يستخدم في مسرح نو وكابوكي للتعبير عن الغيرة والانتقام والعذاب الداخلي، وامتد ظهوره لاحقًا إلى الثقافة الشعبية الحديثة بما فيها ألعاب وفنون معاصرة.