تُظهر لوحة من القرن الـ١٧ الإمبراطور المغولي أورنكزيب، الذي كان في الثالثة والستين من عمره، من دون علامات واضحة على التقدّم في السن، بينما تبدو لحية ابنه الأكبر وقد بدأ الشيب يغزوها. وتُعدّ هذه التفاصيل مثالاً على الأسلوب الذي كانت تُقدَّم به صور الحكّام في الفن المغولي، إذ جرى التركيز على هيبة السلطان وملامحه المتماسكة أكثر من إبراز آثار العمر، بما يمنح المشهد دلالة رمزية على القوة والاستمرار في الحكم.

يُعدّ نقش «بلاكس كيميو» من القرن الأول الميلادي تصويراً للإمبراطور أغسطس وهو يرتدي درعاً من جلد الماعز فقط، في هيئة تجمع بين الرمزية الإمبراطورية والطابع الأسطوري. ويُبرز هذا التمثيل اختياراً فنياً غير مألوف، إذ يقدّم الحاكم الروماني في مظهر شديد الاختزال يركّز على عنصر واحد هو الـ«إيجيس» المصنوع من جلد الماعز، وهو ما يمنح الصورة بعداً احتفائياً ويعكس أساليب التعبير الرمزي في الفن الروماني القديم.

لوحة «بالاس أثينا» لرامبرانت جرى أحياناً التعرف إليها بوصفها تصويراً للإسكندر الأكبر، رغم أن هذا التحديد ليس محل اتفاق دائم. ويعكس هذا الالتباس طبيعة بعض الأعمال الفنية التي تحمل سمات رمزية أو تصويرية تسمح بقراءات متعددة، ولا سيما عندما لا تكون العناصر البصرية كافية لحسم هوية الشخصية المرسومة على نحو قاطع.

أبدع مطرزو الصين في عشرينيات القرن الـ١٧ سبعَ منسوجاتٍ جدارية تناولت حرب طروادة، في عملٍ يجمع بين الحرفة الدقيقة والتصوير السردي لموضوع من أشهر موضوعات الميثولوجيا الكلاسيكية. وتعكس هذه القطع قدرة الفن الصيني في ذلك العصر على معالجة موضوعات غير محلية بأسلوب زخرفي متقن، مع الحفاظ على التفاصيل التي تمنحها قيمة فنية وتاريخية خاصة.

تضم سلسلة الصور الشخصية المرسومة «إيشوريتسوزو» تصويراً لزعماء الأينو بملابس متعددة تعكس تداخلات ثقافية وسياسية لافتة؛ إذ يظهر بعضهم بأردية تشينغ، ويظهر آخرون بمعاطف عسكرية روسية، كما يُمثَّل أحدهم في هيئة «إنينكاري بير» أي الدب البني الأبيض، في إشارة رمزية تجمع بين الهوية المحلية والتمثيلات المستمدة من محيطهم الإقليمي.