ألّف يوهان سيباستيان باخ الكانتاتا «ليبسْتر يِزو، ماين فرلانغِن» رقم ٣٢ في فهرس أعمال باخ لآحاد ما بعد عيد الغطاس، وصاغها على هيئة حوار بين الروح ويسوع، مستفيداً من بعض عناصر الأوبرا المعاصرة في بنائها التعبيري. ويمنح هذا الأسلوب العمل طابعاً درامياً واضحاً، يجمع بين التأمل الديني والتمثيل الموسيقي، بما يعكس قدرة باخ على توظيف الأشكال الفنية السائدة في زمنه داخل إطار كنسي شديد الانضباط.

تعتمد كانتاتا يوهان سيباستيان باخ «هير يِسوس كريست، دو هويشتِس غوت» «رقم ١١٣» على ترنيمة كنسية للتوبة، وقد صيغت بما ينسجم مع القراءة المقررة لذلك اليوم، وهي مثل الفريسي وعشّار الضرائب. ويمنح هذا الاختيار العمل طابعاً تأملياً أخلاقياً يربط بين مضمون النص الديني وبين فكرة التواضع والاعتراف بالخطأ، من خلال معالجة موسيقية تتصل مباشرة بالموضوع الروحي للترنيمة.

تبدأ كانتاتا باخ «سوسر تروست، ماين يسوس كومت»، المصنفة برقم ١٥١ في فهرس أعمال باخ، بجو موسيقي يتسم بصفاء متلألئ وشفافية لامعة، إذ يخلق الافتتاح إحساساً خفيفاً ورقيقاً يبرز فيه تداخل الأصوات والآلات على نحو يضفي على العمل طابعاً هادئاً ومضيئاً في آن واحد، وهو ما يمنح المستمع انطباعاً أولياً شديد النعومة قبل أن يتطور البناء الموسيقي لاحقاً.

ألّف يوهان سيباستيان باخ كانتاتا الترانيم «ألين تسو دير، هير يِسوس كريست» رقم ٣٣ استناداً إلى ترنيمة كتبها كونراد هوبرت ولحنها باول هوفهايمر، وقد قدّمها لأول مرة في ٣ سبتمبر ١٧٢٤. وتندرج هذه القطعة ضمن أعمال باخ الكورالية التي اعتمد فيها على ألحان دينية سابقة وصاغها في قالب موسيقي مركّب يبرز حسه البوليفوني وقدرته على تحويل المادة الترنيمية إلى بناء فني متماسك.

ابتكر يوهان سيباستيان باخ في كانتاتا الكورال «ماخه ديخ، ماين غيست، برايت»، رقم ١١٥، مشهداً موسيقياً للنوْم اتسم بالهدوء والنعومة، حتى إنه بدا قابلاً لأن يزيّن أي أوبرا من أوبرا ذلك العصر. وقد منحت هذه المعالجة العملَ طابعاً درامياً رقيقاً، جمع بين التأمل الروحي والتعبير الموسيقي المتقن، من دون أن يبتعد عن سياق الكانتاتا الدينية التي ينتمي إليها.