أهدى المؤلف الفرنسي كلود ديبوسي قطعةً للبيانو إلى إيفون ليرول سنة ١٨٩٤، ثم أدرجها لاحقاً ضمن مجموعته «بوور لو بيانو» سنة ١٩٠١، لتصبح جزءاً من أعماله التي تعكس انتقاله نحو أسلوب أكثر استقلالاً في الكتابة للآلة. وتمثل هذه الإضافة مثالاً على الطريقة التي كان يعيد بها ديبوسي توظيف بعض مقطوعاته داخل سياقات أوسع، بما يمنحها حضوراً أوضح داخل إنتاجه الموسيقي.

عندما ألّف كلود ديبوسي كانطاته «لا داموازيل إيلو»، مستنداً إلى قصيدة لدانتي غابرييل روسيتي، يُرجَّح أنه لم يكن قد اطّلع على لوحة الشاعر التي تناولت الموضوع نفسه. وقد جمع العمل بين الموسيقى والشعر في معالجة رمزية رقيقة، من دون أن يستند بالضرورة إلى التصور التشكيلي لروسّيتي، ما يجعل العلاقة بين النص واللوحة علاقة موضوع مشترك أكثر من كونها اقتباساً مباشراً.

الجزء الثالث من ثلاثية «نوكتورن» الأوركسترالية للمؤلف الفرنسي "كلود ديبوسي" يتطلب مشاركة كورس نسائي يؤدي الغناء من دون كلمات، بما يمنح العمل طابعاً صوتياً غامضاً ومتدفقاً يقترب في أثره من صوت الحوريات أو صفير السيرينات البحرية. ويعتمد هذا الجزء على المزج بين الأوركسترا والأصوات البشرية بوصفها عنصراً لونيّاً لا نصياً، وهو ما يعكس نزعة ديبوسي إلى استخدام الصوت كامتداد للنسيج الموسيقي لا كحامل للمعنى اللغوي.

وصف كلود ديبوسي سوناتا التشيلو التي ألّفها خلال بضعة أسابيع في يوليو ١٩١٥ في بلدة ساحلية بنورماندي بأنها ذات «صيغة كلاسيكية تقريباً» في رسالة وجّهها إلى ناشره دوراند. وتُعد هذه السوناتا من أعماله المتأخرة، وقد كُتبت في فترة قصيرة نسبياً، ما يبرز قدرته على تكثيف التعبير الموسيقي ضمن بناء متماسك وواضح يقترب في هيكله من الأشكال التقليدية، مع الحفاظ على بصمته الأسلوبية الخاصة.

لم يكن الموسيقي الفرنسي «كلود ديبوسي» يحب أن تُوصَف موسيقاه بأنها انطباعية، رغم أنّ هذا الوصف التصق باسمه في كثير من الدراسات والمراجع الفنية. وقد كان يرى أن أعماله لا تُختزل في هذا التصنيف، لأنّه كان يسعى إلى صياغة لغة موسيقية خاصة به تتجاوز القوالب الجاهزة والملامح الأسلوبية التي قد يوحي بها هذا المصطلح.