بول سيزان (١٨٣٩ - ١٩٠٦): رسام فرنسي من أبرز فناني ما بعد الانطباعية، سعى إلى تحليل الطبيعة والأجسام من خلال اللون والبناء الهندسي بدلاً من محاكاة المنظر حرفياً. رسم مناظر جبل سانت فيكتوار والطبيعة الصامتة ولاعبي الورق، وأثرت طريقته في التكعيبية والفن التجريدي. لم يحظ في بداياته بتقدير واسع، لكنه أصبح لاحقاً أحد مؤسسي الفن الحديث.

تُعَدّ لوحة «ذا بازرز» للرسام بول سيزان من الأعمال التي كثيراً ما تُوصف بأنها أعظم منجزاته، كما تُعدّ واحدة من روائع الفن الحديث. وقد اكتسبت هذه اللوحة مكانة بارزة في تاريخ الفن لما تمثله من نضج أسلوبي وقدرة على إعادة صياغة الجسد والمنظر ضمن بناء تشكيلي متماسك، وهو ما جعلها مرجعاً مهماً في تقييم تطور تجربة سيزان الفنية وتأثيرها اللاحق في مسار الحداثة التشكيلية.

يُعتقد أن بول سيزان رسم لوحة «هرم الجماجم» لأنه كان مفتوناً بالأشكال نفسها، إذ نُقل عنه قوله: «ما أجمل أن يرسم المرء جمجمة!»، وهو تعبير يكشف نظرته إلى الجمجمة بوصفها موضوعاً بصرياً يتيح له دراسة التكوين والكتلة والفراغ، لا مجرد رمز للموت.

بول سيزان: ترتبط به لوحة «طبيعة صامتة مع سلة تفاح» التي يذكر النص أنها جزء من جهوده لتصوير البنى الأساسية بدلاً من الاكتفاء بزاوية ثابتة. كما يوضح أن العمل يبدو وكأنه يميل ويتحوّل، وأن التظليل القوي وضربات الفرشاة الصلبة يخلقان إحساساً بالكثافة والحركة.

تُعد لوحة «بورتريه مدام سيزان» لروي ليختنشتاين اقتباساً ساخراً من الخطوط العامة التي وضعها مؤرخ الفن إيرل لوران للوحة سيزان الأصلية، إذ يعيد الفنان صياغة ملامح العمل لا بوصفها استنساخاً مباشراً، بل كتوليف بصري يحمل مسافة نقدية من النموذج الأول. وفي هذا التناول تتحول الإشارة إلى العمل الكلاسيكي إلى تعليق على طريقة تمثيله أكثر من كونها مجرد إعادة رسم، وهو ما ينسجم مع اهتمام ليختنشتاين بتوظيف الاقتباس وإعادة البناء داخل فنه.